ESCULTORES
RODRIGO ARENAS BETANCURT
Era un escultor de fama continental; humanista y escritor.
Macío en el cerro del Uvital, al norte de Fredonia, en el suroeste de Antioquia, el 24 de octubre de 1919. Murió en 1995
Era Hijo de padres campesinos recolectores de café, las dificultades económicas de su familia lo llevaron a tener varios trabajos que con el tiempo fueron creándole el deseo de ser artista.
ESTUDIOS:
Los realizo en el Instituto de Bellas Artes de Medellín, en la Escuela de Bellas Artes de la Universidad Nacional de Bogotá, en la Asociación Libre de Arte La Esmeralda de México y en la Academia de San Carlos de México.
En 1950 se Caso con la pintora Celia Calderón de la Barca en México. En 1951 se Caso por segunda vez con Lydia Rosas Rodríguez, en México, con ella tuvo tres Hijos: José Patricio, Rita Virginia y Margarita, y 1977 se Caso por tercera vez con la poetisa María Elena Quintero en Medellín, con ella tuvo dos Hijos: Elena maría y Rodrigo José.
SOBRESALE:
Muchas de sus obras son monumentos públicos. Estos monumentos se caracterizan por ser gigantes, melodramáticos y espectaculares. En ellos plasma su afán, por resaltar las epopeyas del pueblo colombiano y los personajes que han formado la cultura de la nación, estos bronces Se encuentran en ciudades a lo largo y ancho de la geografía colombiana.
PREMIOS:
Fue ganador del Premio Nacional Artes Plásticas de Colombia en 1975 otorgado por Colcultura.
PROYECTOS:
Siendo escritor público crónicas como: de la errancia, del amor y de la muerte y relato autobiográfico.
Sus cuatro esculturas más importantes son:
1969 Monumento conmemorativo de la batalla del Pantano de Vargas, bronce, acero y concreto, 33 m de altura, 100 m de longitud y 30 m de anchura situado en Pantano de Vargas, Paipa, Boyacá
1956 - 1962 Bolívar desnudo, bronce, 1 0 x 1 0 m. Plaza de Bolívar, Pereira, Risaralda
1979 - 1986 Monumento a la raza, bronce y concreto, 38 m de alto. Centro Administrativo de La Alpujarra, Medellín
1985 - 1986 Bolívar cóndor, bronce y concreto, 18 m de alto. Plaza de Bolívar de Manizales, Caldas.
En 1955 realizo una serie de obras con el tema serie de los amantes de este se destacan:
§ 1955 - Basalto o maní, 1.52 m, colección del artista, estudio de Villaney, Caldas, Antioquia.
§ 1959 - Yeso y polietileno policromado, 0.60 m, colección de Ernesto Gutiérrez Arango, Manizales.
§ 1971-1973 Onyx café pulido, 1.10 m, colección del artista, estudio de Villaney, Caldas, Antioquia.
§ Onyx café, 0.80 m, colección del artista, estudio de Villaney, Caldas, Antioquia
OBRAS:
MONUMENTO ALOS LANCEROS
BOLIVAR DESNUDO
MONUMENTO A LA RAZA
BOLIVAR CONDOR
EDGAR NEGRET
1920 Nace el 11 de octubre en Popayán, décimo último hijo de Rafael Negret Vivas, general del ejército e historiador, y de María Dueñas Rodríguez, mujer de profunda religiosidad y aficionada a la pintura.
1933-37 En su ciudad natal estudia bachillerato en la sección correspondiente de la Universidad del Cauca.
• 1938-44 Estudia en la Escuela de Bellas Artes en Cali, especializándose en escultura.
• 1943 En el Palacio de Bellas Artes en Cali presenta su primera exposición individual.
• 1944 Conoce en Popayán al ceramista y escultor español Jorge Oteiza, de quien recibe nuevas ideas estéticas y conocimientos a través de libros y reproducciones,
1945 En octubre participa con “Virgen” en el VI Salón de Artistas Nacionales de Colombia, en la Biblioteca Nacional en Bogotá. Conoce en esa ciudad a los pintores Enrique Grau y Alejandro Obregón.
1949 Perfecciona sus estudios en la Clay Club Sculpture Center de Nueva York (hoy New York Sculpture Center) en donde aprende de manera especial el ensamblaje de metales. Realiza entonces en láminas metálicas y alambre algunas obras casi del todo abstractas como “El rostro de Cristo”, “El nido”, “Arlequín”, “Vaso con flor”. Conoce en esa ciudad a Ward Bennett y a Louis Nevelson, con la que mantendrá siempre una gran amistad.
• 1953 Viaja por España, en Barcelona es fuertemente impactado por la arquitectura de Gaudí. Realiza en Madrid las escultura en yeso “Columna conmemorativa de una masacre”, “Homenaje a Gaudí”, “Prometeo”, “Uptown-Downtown”, entre otras. Participa en Londres en The Unknown Political Prisioner Contest. En invierno se instala en la isla de Mallorca (hasta 1954), en donde estudia a profundidad los trabajos en hierro forjado de los artesanos locales. Con la ayuda de algunos de los artesanos del lugar realiza una serie de esculturas abstractas en hierro soldado, pintando luego en varios colores mates (negro, rojo, azul o blanco). Ese año ejecuta “Construcción acústica”, “Señal para un acuario”, entre otras.
• 1954 “Señal para un acuario” es adquirida por el Museum of Modern Art de Nueva York.
• 1963 Después de una ausencia de 15 años, en agosto se reinstala en Bogotá, en donde dirige el nuevo Departamento de Escultura de la Escuela de Bellas Artes de la Universidad de los Andes. Influido por el paisaje colombiano, comienza a producir esculturas cada vez más complejas y exuberantes. Pinta entonces, cada escultura con un solo color plano, por lo general rojo, a veces blanco o negro. En los años subsiguientes iniciará otras series propiamente bogotanas, como Navegantes, Acoplamientos (Géminis), Edificios, Puentes, Templos, Escaleras, Andes, Árboles, Bosques, Metamorfosis y las diversas series de prototipos de “etapa andina”. En octubre obtiene, con “Vigilante” el Primer Premio en el XV Salón de Artistas Nacionales, celebrado en la Biblioteca Nacional en Bogotá. Con diez piezas de su serie Eclipse participa en la muestra de escultura en el Festival dei Due Mondi en Spoleto, Italia, en donde participan los venezolanos Jesús Soto, Carlos Cruz-Diez y Alejandro Otero.
• 1981 En mayo, un Acuerdo del Consejo Municipal de Popayán, ordena “la creación y establecimiento de la Casa Museo Negret, en la cual deberá reposar la obra artística que para dicho fin donará a la ciudad el Maestro Edgar Negret”. Es incluido también en las muestras Arte Colombiano del siglo XX Figuración expresionista y primeras abstracciones, Años cincuenta, en el Centro Colombo-Americano de Bobota (11 septiembre – 22 octubre), y Arte Latinoamericano Contemporáneo y Japón, exhibida en el Museo Nacional de Arte Osaka, Japón (2 octubre-6 diciembre).
1982 En agosto hace donación de un numeroso conjunto de sus obras más importantes, así como de una serie de valiosos documentos escritos y fotográficos, con objeto de constituir el patrimonio fundacional de la naciente Casa Museo Negret (su inauguración oficial será en marzo de 1985). Realiza “Machu-Pichu”, primera de las obras de su “etapa incaica”. A partir de ahora tiende a aplanar las formas, abandona cada vez más las incurvaciones de la lámina, y comienza a producir obras bastante cerradas, planas y rectilíneas, con cierto predominio de la simetría, y un gusto cada vez más acentuado por la policromía, con utilización de todos los colores del arco iris, además del negro y los grises. Expone individualmente en el Contemporary Sculpture Center de Tokio (4-30 noviembre) y Osaka, Japón (6-28 diciembre). Participa en la Feria Internacional de Arte Contemporáneo (ARCO) de Madrid.
• 1985 En Popayán funda a finales de marzo con la asistencia del Presidente Belisario Betancur, la Casa Museo Negret, donando y acondicionando como espacio expositivo su propia casa familiar. Ejecuta en varios tamaños las esculturas “Sol”, “Luna”,” La Casa de las Serpientes” y “Reloj andino”.
1989 Es incluido en la colectiva “Arte Colombiano. Doce maestros contemporáneos”, presentada en la Embajada de los Estados Unidos en Bogotá (marzo).
1994 Con un amplio grupo de obras de su colección privada, que corresponden a famosos artistas nacionales e internacionales, inaugura a mediados del mes de junio, el Museo Iberoamericano de Arte de Popayán MIAMP -prolongación de la Casa Museo Negret creada en 1985-, con asistencia del Presidente César Gaviria Trujillo, quien le impone la Cruz de Boyacá.
La Casa Museo Negret se encuentra ubicada en la calle 5a. No. 10-23 en el sector histórico de Popayán. Fue construida en 1781 al estilo de las casas sevillanas, como residencia de los esposos Ricardo Vejarano y Barbará Segura Caldas. Pasó luego a ser propiedad de su yerno Hilarión Ríos y Rafaela Vejarano. Esta última la vendió en 1930 al General Rafael Negret Vivas (padre del maestro Edgar Negret Dueñas), quien se estableció en ella con su familia.
Reconocimientos otorgados al maestro Edgar Negret Dueñas a lo largo de su carrera artística
• 1946 Tercer Premio de Escultura, VII Salón Nacional de Artistas – Colombia.
• 1956 Beca UNESCO – Estados Unidos.
• 1963 Primer Premio XV Salón Nacional de Artistas, Biblioteca Nacional, Bogotá – Colombia.
• 1964 Primer Premio del Festival de Esculturas de Arte de Cali – Colombia.
• 1964 Primer Premio IV Salón Anual de Cúcuta – Colombia.
• 1966 Medalla de Plata, VIII Bienal de Sao Paulo – Brasil.
• 1967 Gran Premio XIX Salón Nacional de Artistas, Biblioteca Nacional, Bogotá – Colombia.
• 1968 Gran Premio de Escultura David Bright XXXIV Bienal de Venecia, Italia.
• 1974 Primer Premio de Escultura Peldar, Medellín – Colombia.
• 1974 Gran Cruz de Belalcázar, otorgada por el Honorable Consejo Municipal de Popayán – Colombia.
• 1975 Beca John Simon Guggenheim Foundation, Estados Unidos.
• 1986 Condecoración Maestros de la Plástica, otorgada por el Presidente de Colombia Doctor Belisario Betancur.
• 1988 Medalla de la Ciudad de Akita, otorgada por el Alcalde Sr. Keiji Takada – Japón.
• 1994 Condecoración Cruz de Boyacá, otorgada por el Presidente de Colombia Doctor César Gaviria Trujillo.
• 1997 Premio al Mejor Artista Extranjero en ARCO, otorgado por la Asociación Española de Críticos de Arte, Madrid - España.
• 1998 Condecoración Orden Andrés Bello, Caracas – Venezuela.
• 2010 Galardón Gran Orden Ministerio de Cultura, ortorgado por el Gobierno Nacional de Colombia.
• 2010 Orden del Congreso de la República de Colombia en grado de Oficial, otorgada por el presidente de esa corporación Doctor Armando Benedetti.
OBRAS:
Medida Dimensiones: 79 x 30 x 30
Técnica: Aluminio
Info: 1990
Mariposa Crisalida Dimensiones: 83 x 98 x 37 cms
Técnica: Aluminio
Info: 1997
Árbol Dimensiones: 240 x 120 x 120 cms
Técnica: Aluminio
Info: 1983